Модельер кто это такой, особенности профессии, чем занимается, требования к специалисту

Содержание:

Какие обязанности выполняет дизайнер одежды:

  • анализирует тренды, придумывает креативные идеи согласно потребностям покупателей,
  • разрабатывает эскизы, делает скетчи и лекала,
  • подбирает материалы, фурнитуру,
  • создает ассортиментную матрицу, размерный ряд,
  • контролирует процесс производства коллекций и ее качество.

Для успешной работы в сфере дизайна специалисту необходимо обладать абстрактным мышлением, иметь чувство стиля и художественные способности, знать технологии пошива одежды, свойства различных тканей, уметь работать в программах Adobe Photoshop, Illustrator, Corel Draw. Данные навыки пригодятся для выполнения всех этапов работы, рассмотрим их подробнее:

  1. Встреча с заказчиком. Дизайнер знакомится с клиентом, показывает свое портфолио, выясняет его потребности и пожелания. Затем делает необходимые замеры, задает уточняющие вопросы о том, как именно должно выглядеть готовое изделие. Далее производит расчеты и подготавливает коммерческое предложение. Если клиента все устраивает, то он приступает к работе.
  2. Создание коллекций. Дизайнер разрабатывает проект, работа может занять от двух дней до месяца. Он конструирует изделия, создает графическую документацию по коллекциям и лекала, подбирает ткани и элементы дизайна. Параллельно общается с заказчиком, уточняет детали и обсуждает возможные варианты.
  3. Проработка и утверждение образцов. Дизайнер презентует готовый проект заказчику, показывает получившийся вариант изделия, рассказывает об особенностях дизайна, выясняет, что необходимо доработать в одежде.
  4. Примерка готового изделия. Перед тем как запустить в производство коллекцию, дизайнер приглашает заказчика на последнюю примерку образцов для того, чтобы утвердить конечный вариант изделия или при необходимости внести изменения.
  5. Создание технической документации. Дизайнер делает нужные расчеты, в документах указывает информацию о материалах и технологии пошива.
  6. Контроль за производством. Дизайнер следит за закупкой необходимых материалов, проверяет, чтобы пошив одежды осуществлялся строго по лекалам. Он полностью отвечает за конечный результат.

Дизайнер может работать на швейных фабриках, в модных домах, быть фрилансером и брать частные заказы, а также создать свой личный бренд и продавать авторские коллекции.

Пройдите онлайн-курсы бесплатно
и откройте для себя новые возможности
Начать изучение

С чего начать свой путь, если хочешь стать дизайнером одежды?

Этап №1. Самообразование дизайнера одежды.

Настоящий дизайнер – растет и развивается на протяжении всей своей карьеры.

Он повсюду ищет вдохновение, изучает творчество предшественников и современников, реализовывает новые идеи.

Он учится и заботится о своем саморазвитии.

Понятно, что новичку без всего этого не обойтись.

Вы можете не иметь образования дизайнера одежды, но вы должны постоянно работать над своим самообразованием, что состоит из пяти обязательных этапов.

  1. Чтение специализированной литературы.

    Книг о моде, модной индустрии, моделировании одежды, секретах дизайнерской профессии и прочем – предостаточно.

    Начните вот с этих:

1.

Конгдон Л. Твори целый день

2.

Франк Я. Дневник дизайнера

3.

Джагер А.-С. Модные творцы – творцы моды

4.

Мосли К. Секреты современной моды

5.

Брун В., Тильке М. История костюма

6.

Тэтхем К., Симен Дж. Дизайн в моде. Моделирование одежды

7.

Кипер А. Мода иллюстрации. Вдохновение и техника

Изучение истории моды.

В модных тенденциях прошлых столетий можно найти немало идей для вдохновения.

Изучать историю моды можно не только по книгам, но и по документальным и художественным фильмам, предметам искусства, телепередачам и т.д.

Знакомство с творчеством коллег.

Если вы хотите стать профессиональным дизайнером, то должны следить за тем, что делают ваши коллеги.

Модные показы, передачи о моде, канал World Fashion Channel, глянцевые журналы, официальные сайты модных домов – это и многое другое поможет вам узнать, что и как творят другие дизайнеры одежды.

Посещение модных событий.

Вы должны посещать модные показы. Если живете в провинции, то хотя бы раз в год нужно приезжать в столицу для посещения Ukrainian Fashion Week или Mercedes-Benz Fashion Week Russia.

Если средства позволяют, то следует летать на Парижскую, Нью-Йоркскую Лондонскую или Миланскую неделю моды. Это поможет вам не только познакомиться с творчеством коллег, но и обзавестись полезными связями.

Прикосновение к прекрасному.

Конечно, это весьма расплывчатое понятие, но без него дизайнеру, создающему одежду, никак.

Посещайте музеи, картинные галереи, театры, архитектурные и природные достопримечательности, смотрите фильмы с красивыми костюмами. Ищите свое вдохновение.

Этап №2. Образование дизайнера одежды.

Если вы точно решили связать свою жизнь с созданием одежды, то лучше получить диплом в одном из институтов, колледжей или училищ.

Например, выпускники российских школ могут получить соответствующее образование в таких учебных заведениях:

Если у вас достаточно денег, можно выбрать иностранное учебное заведение. Например:

1.

Royal College of Art и London College of Fashion, Лондон

2.

British Higher School of Art and Design, Москва

3.

Central Saint Martins College of Art and Design, Лондон

4.

Istituto Marangoni, Милан

5.

Royal Academy of Fine Arts, Антверпен

Смотрите в видеоролике

интересные факты о профессии дизайнера одежды:

Преимущества профессии дизайнер одежды

Данная профессия открывает широкие возможности для самовыражения творческим личностям, позволяет им войти в мир высокой моды, общаться со знаменитостями и вести светскую жизнь. У талантливого и трудолюбивого дизайнера есть шанс стать законодателем моды в своем городе или даже стране.

Дизайнер имеет несколько вариантов трудоустройства: он может устроиться на работу как в обычное ателье, так и в экспериментальную мастерскую, известный дом моды, дизайн студию или на швейную фабрику. При этом у него есть возможность карьерного развития – от рядового дизайнера до ведущего, затем руководителя группы, начальника отдела и, наконец, руководителя управления и арт-директора. При этом заработная плата в данной отрасли нередко выше средней, однако это зависит от места трудоустройства и опыта (согласно статистическим данным в среднем зарплата дизайнера колеблется в пределах от 20 до 100 тысяч рублей в месяц).

В некоторых случаях мастер может работать на дому. Но только при условии наличия оборудования, позволяющего выполнять качественный пошив одежды.

Что должен знать и уметь дизайнер одежды?

Поскольку это специалист, который может придумать новые модели, сконструировать их и запустить в производство, то и знать, и уметь нужно многое.

Основные навыки для Fashion-дизайнера:

  • Анализировать тренды, конкурентов, понимать направление, в котором развивается мода.
  • Придумывать коллекции, делать скетчи (наброски).
  • Создавать новую одежду. Есть специализации: детские вещи, женская мода, мужские коллекции и т.д.
  • Рисовать эскизы.
  • Составлять техническую документацию.
  • Разрабатывать лекала.
  • Подбирать ткани, фурнитуру, уметь их сочетать.
  • Создавать ассортиментную матрицу, размерный ряд.
  • Запускать коллекцию в производство и контролировать качество.

Дизайнер одежды не обязательно должен уметь шить, но лучше обладать данным навыком. Часто требуется снимать мерки, делать выкройки, участвовать в примерках и фотосъемках и многое другое.

Необходимо знать историю моды, техники пошива, свойства различных тканей, как создавать дизайн различных вещей (футболки, платья, пальто, костюмы и так далее). Из программ, как правило, требуется знать Adobe Photoshop и Illustrator, Corel Draw и 3D пакеты.

Снимите хороший лукбук

У вас есть готовая коллекция, ваш потенциальный хит, следующий шаг — снять презентабельный лукбук, который вы сможете рассылать по печатным или онлайн-изданиям и показывать байерам магазинов

Не все уделяют подготовке лукбука должное внимание, а зря — это не просто имиджевые картинки, но инструмент пиара: чем красивее будут изображения, тем больше вероятность того, что их захотят опубликовать. При этом нельзя забывать, что лукбук — не равно кампейну, то есть фотографии должны представлять одежду в максимально выигрышном виде, а не просто быть творческой отдушиной дизайнера и его команды

«Важно помнить, что качественный лукбук — это понятный лукбук, — говорит основательница агентства Picls Света Мюллер. — Если говорить о доступности картинок, то, очевидно, байеры и покупатели должны в первую очередь видеть одежду, все её детали и текстуру ткани — мы должны дать максимальную информацию о вещи человеку, который пока не держит её в руках и не имеет возможности её примерить

Качественный лукбук — это по сути тот же самый хороший каталог, просто с более интересной концепцией съёмки и, как правило, ограниченным количеством фото. Всё, что нужно: технически талантливый фотограф, который умеет работать со светом, и талантливый стилист, который не заведёт ваш лукбук в дебри креатива на съёмке».

Два вредных мифа о дизайне

Миф первый: нельзя стать дизайнером без образования

Миф коварный, потому что дьявол здесь кроется в формулировке: для многих до сих пор «образование» — это образование в вузе, и никакое другое. Если не получил «корочку» вуза, где написано, что ты дизайнер, — значит, самозванец.

Однако благодаря технологиям и интернету в частности образование сильно изменилось: сейчас получить нужные знания и опыт можно разными способами — и самостоятельно, и с помощью разнообразных курсов, как бесплатных, так и платных. И сделать это можно, даже не выходя из дома.

Вот например, история о том, как бывшая сотрудница Microsoft самостоятельно выучилась на дизайнера и сменила профессию. Теперь она ведёт свой блог (на английском), где делится полезной информацией с другими новичками.

Отсутствие формального академического образования не только не мешает стать дизайнером, но и не ограничивает карьеру в дизайне (кроме нескольких специфических направлений, но об этом ниже). Среди дизайнеров мирового уровня есть люди без профильного образования — как, например, эти известные фэшн-дизайнеры.

Поэтому скорректируем формулировку: дизайнером можно стать без вузовского образования. Но нельзя стать дизайнером, пренебрегая обучением, не получая новые знания и не применяя их на практике.

Сильная мотивация и упорядоченный подход — вот что помогает осваивать новую профессию. Это мы видим у наших студентов, которые стали дизайнерами с нуля. Вот несколько вдохновляющих примеров: история врача-ортопеда, история управляющей рестораном, история человека-сканера.

Миф второй: чтобы стать дизайнером, нужен врождённый талант

Талант и задатки действительно многое упрощают, но эти качества можно развивать. Кроме того, даже в дизайне нельзя успешно работать на одном таланте, без труда и упорства. Об этом, кстати, рассказывают в интервью многие известные дизайнеры. Нужно много знаний, навыков и умений. Даже если какой-то проект делается «одной левой», обычно за этим стоят годы развития в профессии и опыт.

Успешных дизайнеров обычно отличают упорство, методичный подход и сильная увлечённость дизайном: они продолжают учиться и развиваться даже тогда, когда уже многого достигли.

Требования к дизайнеру одежды

Главные требования к дизайнеру одежды:

  • Среднее специальное или высшее профессиональное образование.
  • Знание ПК (Adobe Illustrator, Corel Draw, Photoshop).
  • Опыт разработки графической документации (эскизов).
  • Навыки качественного изготовления лекал.
  • Художественный вкус.

Иногда дизайнеру одежды может потребоваться:

  • Знание иностранного (чаще английского) языка.
  • Наличие действующего загранпаспорта (для командировок за рубеж).

Преимуществом для представителей этой профессии будет стажировка за границей или у известных отечественных дизайнеров, а также узнаваемый авторский стиль.

Сочинение на тему Я хочу стать модельером

Желание стать модельером для меня является осознанным решением участвовать в семейном деле. Ещё с советских времён в эту отрасль пришли мои бабушка, мама, тётя, а после выхода в отставку –  и отец.

Женщины получали образование в институте лёгкой промышленности в Киеве.

Сейчас это семейный бизнес. Наше ателье находится в подмосковном городе-спутнике, но заказы мы получаем из разных городов России, и не только.

О профессии модельера я знаю не по репортажам о показах мод и не по глянцевым журналам. Это творческое, но непростое и трудное дело требует от человека многих качеств. Развивать их нужно с ранних лет.

Во-первых, необходимо совершенствовать художественный вкус. Предполагается, конечно, что он заложен от рождения как способность чувствовать гармонию в окружающей жизни и создавать образы но законам эстетики.

Для этого я посещаю художественную школу и, хотя не претендую на звание художника, но изучаю композицию, учусь видеть пропорции предметов, осваиваю технику рисунка, эскиза. Это понадобится мне и при поступлении  в вуз, и непосредственно в работе модельера.

 Получать профессию родители советуют  в столице,  хотя легче было бы пройти конкурс где-то на периферии, например в Вятском политехе. Мама приводит убедительный пример: когда она работала после распределения на Днепропетровской швейной фабрике, французская фирма разместила в одном из цехов свой филиал. Французы искали человека на должность представителя своей фирмы и объявили конкурс среди специалистов. Мама выиграла его благодаря своему диплому столичного киевского вуза.

Уже сейчас, будучи ученицей 9 класса и готовя себя в модельеры, я знаю, что буду заниматься не обувью, не головными уборами, а женской одеждой. Поэтому пристально интересуюсь историей костюма, по возможности посещаю выставки одежды, тканей, хожу на показы и даже сама несколько раз участвовала в демонстрации детской моды.

Профессия модельера предполагает в человек наличие не только высокого эстетического уровня, но и способность мыслить технически. Ведь это мир лекал, точных расчётов в крое, умения экономить на всех этапах создания одежды не в ущерб качеству.

Как достигать технического совершенства и успеха в целом, я узнаю из биографий знаменитых кутюрье. Моими кумирами стали Ив Сен Лоран, Коко Шанель, Станислав Зайцев.

Стороне профессии, связанной с терпеливостью, коммуникабельностью, я учусь у своих близких людей. Не будь у них этих качеств, едва ли наше ателье имело бы столько клиентов.

Сколько зарабатывает дизайнер одежды?

Следует учитывать, что размер зарплаты напрямую связан с популярностью и востребованностью специалиста, его опытом и талантом, а также успехом его личного бренда или же фирмы, на которую он работает. 

Например, петербургский дизайнер одежды и основательница личного бренда в анонимном интервью для журнала Собака.ru рассказала, что ее заработок составляет от 100 до 500 тыс. руб. в месяц. 

Выводы: 

  • Развивайте необходимые для профессии навыки и качества. 
  • Стремитесь получать новые знания о выбранной сфере деятельности, будьте в курсе событий модного мира. 
  • Оттачивайте свои умения и навыки, сочетайте теорию с практикой. 
  • Выберите подходящую для вас программу обучения. 

Не бойтесь начинать путь к карьере дизайнера одежды с нуля: терпение, трудолюбие и искренняя любовь к своему делу обязательно приведут вас к успеху. 

Post Views:
219

Сколько получают веб-дизайнеры

Как и во многих других профессиях, зарплата веб-дизайнера зависит от его стажа. Если смотреть на объявления с сервисов по поиску работы, то в России начинающие специалисты или стажеры могут рассчитывать на зарплату от ₽40 тыс. Профессионалы среднего уровня, со стажем от года, получают от ₽60 тыс., а старшим специалистам с многолетним опытом обещают от ₽100 тыс. и выше. При этом на уровень зарплаты влияет не только опыт, но и знания, навыки, репутация и количество клиентов.

В веб-дизайне широко распространен фриланс, поскольку профессия завязана на компьютере и, при желании, с ним под рукой можно работать из любой точки мира. При фриланс-занятости на первый план вместо стажа выходят портфолио, а также скорость и качество работы. Для удаленных специалистов важны и навыки работы с клиентами, поскольку каждый раз придется договариваться самостоятельно. Зарплата утверждается по договоренности или за каждый отдельный элемент. Например, за главную страницу сайта и за добавление новой рубрики гонорар может различаться. При таком подходе оплата варьируется в среднем от ₽5 тыс. до ₽8 тыс. за задачу. Если работать на зарубежный рынок, то, согласно анализу портала Kinsta, средняя зарплата веб-дизайнера в год будет $57 тыс. в год или около ₽350 тыс. в месяц.

Экономика образования

Какой язык программирования учить прямо сейчас: 9 самых востребованных

Суть профессии

Графический дизайнер создаёт фирменные стили, визуал для рекламы, дизайн для сообществ в соцсетях, упаковок продуктов и мерча. Результатом работы могут быть:

  • Брендбук — брошюра с рекомендациями по использованию логотипа, фирменных цветов и шрифтов компании.
  • Дизайн баннера на сайт или рекламной листовки для печати.
  • Вёрстка каталога, журнала или книги — для печати или электронных носителей.
  • Шаблоны для постов в соцсетях, сторис или email-рассылок.
  • Макеты для печати упаковок и сувениров.

Внезапно — дизайнер делает много рутинной работы. Творчеством, конечно, тоже приходится заниматься, но львиная доля времени уходит именно на техническую часть. Несмотря на то что программы легко позволяют делать кружочки ровными, палочки перпендикулярными, а цветовые переходы естественными, не все процессы поддаются автоматизации.

В дизайне много расчётов — взгляните хотя бы на логотип Apple, который кажется на первый взгляд совсем простым:

Он спроектирован по принципу золотого сечения, и все изгибы в яблочке не случайны

Рутина — это вовсе не плохо: ведь если выжимать из себя креативные идеи 24/7, можно быстро перегореть. А дизайнер в каком-то смысле постоянно меняет виды деятельности, от придумывания эскизов до проработки мелочей

Однако важно понимать, что профессия требует не только творческого потенциала, но и много терпения, точности и аккуратности

Другой аспект, о котором мало говорят, — коммуникация с заказчиками. Конечно, в офисах эту работу частично берут на себя менеджеры проектов, но даже в больших компаниях сейчас есть тренд на прямое общение исполнителя с заказчиком. О фрилансе и говорить нечего. И, поскольку в дизайне много вкусовщины, дар убеждения в этой профессии просто необходим. Иначе есть риск бесконечно переделывать работу под правки заказчика без веских причин. Просто потому что люди очень редко знают, чего хотят.

Плюсы и минусы

У профессии дизайнера множество преимуществ, привлекающих в эту сферу новичков и ряд недостатков:

Плюсы Минусы
 Возможность самовыражения, демонстрации творческих и креативных способностей   Специалистам без опыта сложно получить признание и авторитет. Чтобы добиться известности, необходимо долго и упорно работать, иметь талант и связи 
 Стабильный высокий доход для специалистов с опытом работы   На старте карьеры трудно находить клиентов и получать постоянные заказы 
 Различные варианты начала работы и развития карьеры: фриланс, работа на бренд, занятость в ателье, создание своего бизнеса   Высокая конкуренция в индустрии моды 
 Востребованность профессии. Людей всегда привлекает красота, в том числе и в одежде. Поэтому такие специалисты постоянно требуются новым и уже раскрученным брендам   Необходимо постоянно отслеживать тренды, пополнять свою копилку знаний и самосовершенствоваться 
 Можно прославиться благодаря своим работам   Ненормированный рабочий день 
 Некоторые работодатели оплачивают рабочие командировки по стране на модные показы и выставки   Возможны творческие кризисы и профессиональное выгорание 
 Некоторые работодатели готовы принять на работу специалистов без высшего образования. Им достаточно документа об окончании онлайн-курсов   Сложно однозначно оценивать результаты своей деятельности, так как у всех людей разные предпочтения в выборе одежды. К тому же мода каждый сезон диктует свои новые правила, под которые необходимо подстраиваться, чтобы ваши идеи всегда оставались актуальными 
 Есть возможность подниматься по карьерной лестнице, работая в офисе, и выбирать подходящие заказы, трудясь удаленно 

Может ли ребенок стать стилистом?

Если у ребенка проявляются задатки, которые в будущем могут обеспечить ему успех на поприще дизайна, и его искренне интересует модная одежда, можно начать подготовку к получению профессии даже в школьном возрасте – начиная с 10-12 лет, когда происходит переход из младшего школьного возраста в подростковый.

Именно в этом возрасте у ребенка происходит уточнение личностных интересов и предпочтений, а также наблюдается повышенная активность и стремление к деятельности и самовыражению. 

Дополнительные занятия по шитью и рисованию или запись в специальный кружок поможет ребенку развить свои способности: юный стилист ближе познакомится с профессией и подготовит себе базу для построения карьеры в любимой сфере. 

Необходимое образование и способы получить профессию

Чтобы стать дизайнером, нужно получить профильное образование. Рекомендуется остановиться на вузах, где, кроме базовых навыков и знаний, можно изучить много сопутствующих предметов. Допускается обучение в колледжах, на курсах.

Первое, что нужно сделать абитуриенту, – выбрать учебное заведение. Лучше те, которые находятся в крупных городах и пользуются уважением в fashion-индустрии. Средний срок обучения – 4 года.

Курсы займут меньше времени, но часто работодатели не воспринимают их всерьез и не хотят принимать мастеров, получивших знания онлайн.

Вузы

На Украине получить диплом дизайнера можно в таких заведениях, как:

  1. Киевский национальный университет технологий и дизайна.
  2. Государственная академия руководящих кадров культуры и искусств (г. Ровно).
  3. Институт рекламы (г. Киев).
  4. Институт художественного моделирования и дизайна (г. Киев).
  5. Украинская академия дизайна (г. Львов).
  6. Харьковская государственная академия дизайна и искусств.

Курсы

Курсы могут быть направлены на повышение квалификации или получение базовых навыков. Онлайн-обучение делится на платное и бесплатное. Амбициозным новичкам подойдут профильные курсы, которые длятся от 3 до 12 месяцев. На них не расскажут обо всех нюансах профессии, но дадут обязательную базу.

Лучшие бесплатные онлайн-курсы:

  1. Курс от Французского института моды с Симоном Жакмюсом и Сидни Толедано. Подходит тем, кто только начинает знакомство с fashion-индустрией или уже трудится в ней. Среди преподавателей генеральный директор Saint Laurent Франческа Беллеттини, президент модного направления Chanel Бруно Павловски и т.д.
  2. Открытый курс лекций от фонда Александра Маккуина. Каждый урок длится около 60 минут и посвящен отдельной теме.
  3. Образовательный курс от флорентийского института бизнеса и дизайна Polimoda. Основная цель – помочь слушателям решить сложности, связанные с запуском собственного дела в fashion-индустрии. Чтобы попасть на курс, необходимо участвовать в конкурсе талантов.

Самообразование

Если нет возможности или времени обучаться в вузах и колледжах, стоит попробовать заняться самообразованием. За основу рекомендуется брать программу популярного украинского или европейского учебного заведения. В интернете есть много сайтов, где легко отыскать требуемые материалы и уроки по созданию эскизов. Чтобы стать востребованным мастером, нужно много читать, регулярно посещать модные показы, постоянно шить, заводить новые знакомства и т.д.

Бесплатные онлайн-уроки

И нам осталось познакомиться с несколькими бесплатными предложениями. Не сбрасывайте их со счетов, ведь бесплатный не значит плохой. Можете начать с них, а уже позже переключиться на платные онлайн-программы.

В качестве дополнения могу предложить прочитать несколько книг по дизайну одежды

В них вы также найдете много полезного и важного

Fashion-иллюстрация: технический рисунок – Coursera

Fashion-иллюстрация: технический рисунок – это компактная, но эффективная обучающая онлайн-программа, которая длится 6 недель. Студенты за это время изучат правила и приемы, которые используют дизайнеры-профессионалы для изображения моделей одежды.

Несмотря на то, что этот онлайн-курс не предполагает обратной связи, ученикам все равно дается домашнее задание после каждого лекционного занятия.

В программе обсуждаются такие вопросы:

  • создание эскизов;
  • основные графические средства;
  • решение изобразительных задач;
  • передача фактуры и текстуры на рисунках;
  • виды и особенности технического рисунка;
  • построение шаблона;
  • основные конструктивные линии;
  • общие принципы изображения одежды;
  • добавление деталей.

Еще одна обучающая онлайн-программа от веб-платформы Coursera:

Fashion-иллюстрация: Скетчинг

Обучающие видео от Youtube-канала “Модные Практики”

Все обучающие видео от Youtube-канала “Модные Практики” связаны с темой создания различных элементов гардероба. Уроков набралось уже более 2 000.

На канале вы найдете пошаговые инструкции и правила пошива одежды, грамотное объяснение, как и что делать, а также интересные лекции от профессионалов своего дела, которые рассказывают о моде и стиле.

Начинающим дизайнерам будет полезно ознакомиться с представленными видеороликами.

Секреты стиля из Италии – Итальянская школа моды и стиля

Секреты стиля из Италии – это мини-курс о создании модного гардероба по современным тенденциям fashion-индустрии.

Чтобы начать обучение, надо просто отправить заявку. После этого уже можно смотреть видеоуроки. Далее студенты проходят тест, закрепляющий все полученные знания, и в результате можно получить сертификат европейского образца. Документ будет на двух языках: на итальянском и по выбору на русском или английском.

  • правила сочетания стилей;
  • выбор женской стрижки и прически в зависимости от возраста;
  • особенности профессии стилиста-имиджмейкера;
  • сочетания цветов;
  • монохромный образ;
  • полоски в одежде;
  • одежда и аксессуары.

Думаю, вас заинтересуют курсы кройки и шитья. Загляните в нашу подборку лучших обучающих программ.

Без упорства и веры в себя не обойтись

Не нужно забывать и о качествах, без которых часто и дизайнерам, и другим творческим и не только личностям не обойтись.

– Полная самоотдача: если хотите сделать что-то действительно стоящее, иначе никак, и особенно в творческих профессиях.

– Упорство и терпение: если хотите результата, скорее всего, проект придется переделывать не один раз.

– Целеустремленность: гоните прочь мысли типа «я просто буду плыть по течению», так ни одной великой цели достигнуть не получится.

– Вера в себя и свое дело: обязательный пункт. Помните, чтобы в вас поверили другие, для начала нужно поверить в себя самому.

Зарплата и карьера

Зарплата дизайнера одежды на ноябрь 2021

Россия 23000—80000₽

Москва 45000—150000₽

Мечтой любого начинающего дизайнера являются самые известные показы и представление его моделей в лучших бутиках мира. И чем больше у дизайнера терпения, трудолюбия, и конечно таланта, тем больше шансов воплотить свою мечту в жизнь. Все зависит от способностей, личных качеств, опыта работы, образования дизайнера.

Обычная карьерная лестница в области дизайна одежды выглядит так:  дизайнер, ведущий дизайнер, руководитель группы дизайнеров, начальник дизайнерского отдела, руководитель дизайнерского управления, арт-директор. Зарплата дизайнера напрямую зависит от места работы и личного опыта.

Многие дизайнеры считают свою карьеру состоявшейся, когда начинают получать  постоянные заказы. По рассказам состоявшихся дизайнеров, в начале своей карьеры им приходилось даже занижать цены на свои услуги, для того чтобы их заметили и оценили. Но полученный таким образом авторитет способствует в будущем получению высоких заработков.

Из истории

Как отдельная отрасль дизайн одежды начал развиваться примерно в начале прошлого столетия. Тогда в мире было два модных города, куда съезжались любители изысканных вещей и молодые модельеры — Париж и Лондон. Именно там устраивались пышные показы, после которых представители небольших предприятий усердно пытались скопировать увиденное на своих манекенах.

Как правило, историки моды считают, что в этот период и начало развиваться массовое производство одежды, которая была не только красивой и удобной, но и доступной для разных слоев населения. Поэтому можно смело сказать, что благодаря нелегкому труду дизайнеров одежды у нас есть возможность следовать моде и каждый сезон дополнять гардероб чем-то интересным и красивым.

Ключевые особенности профессии дизайнера одежды

Создание дизайнерских вещей – это сложный процесс, который требует от мастера не только специализированных знаний, но и особых личных характеристик. Представители профессии являются специалистами широкого профиля, способными с нуля организовать производственный процесс и красиво представить его общественности, эффектно провести рекламную кампанию и запустить товар в продажу.

Востребованность

Дизайнер одежды – одна из самых популярных специальностей XXI в., т.к. людям всегда нужно одеваться, значит, кто-то должен придумывать новые вещи. Но для получения стабильного и высокого дохода нужно потратить время, чтобы найти постоянных заказчиков.

Кому подходит

Профессия подходит творческим натурам, которые любят придумывать что-то новое, заниматься интересным делом и радоваться результатам своего труда.

Главные преимущества

К достоинствам профессии относят:

  1. Возможность самовыражения. Дизайнеры – это люди, которые не боятся демонстрировать свое видение мира. Занимаясь подобной работой, человек не только постоянно развивается, но и самосовершенствуется как личность.
  2. Высокий доход. Талантливые конструкторы одежды становятся популярными во всем мире, поэтому их заработок растет.
  3. Возможность выбирать тип занятости. Мастера могут самостоятельно определять, как им удобнее работать: устроиться на швейную фабрику, в Дом моды или ателье, открыть свое предприятие и т.д. Некоторые дизайнеры предпочитают творить в домашних условиях, совмещая карьеру и воспитание детей.
  4. Возможность выучиться самостоятельно. Стать востребованным профессионалом, не имея высшего образования, легко. При наличии таланта достаточно пройти курсы, чтобы начать создавать новые коллекции.

Как зарегистрировать торговую марку?

Переходим к более серьезному. Вот вы уже создаете свою одежду, и возникает логичный вопрос: что делать дальше?

Как пояснила Ирина Юрченко, изначально нужно определить юридическую форму своей деятельности. Творческой личности же лучше начать с регистрации ИП (ремесленная деятельность не позволяет осуществлять производство одежды, за исключением одежды ручного вязания).

Как вариант, можно обратиться к аутсорсингу, т.е. в качестве помощников привлечь сторонние организации. Например, разработкой коллекции заниматься самостоятельно, а тиражировать ее силами привлеченного ателье или ЧУП.

Что он делает

Должностные обязанности специалиста могут несколько отличаться в зависимости от компании, в которой он работает. Но если выделять основные функции и задачи, то список будет весьма внушительным. Итак, дизайнер одежды:

  • исследует и анализирует мировые тенденции модной сферы;
  • оценивает рынок сбыта;
  • занимается продвижением своей работы;
  • ведет переговоры с клиентами;
  • создает концепцию развития продукции;
  • участвует в разработке рекламной кампании;
  • создает эскизы будущих проектов;
  • вносит коррективы моделей прошлых сезонов;
  • ведет техническую документацию;
  • разрабатывает лекала;
  • подбирает и закупает ткани и другие материалы;
  • следит за качеством изготавливаемой продукции;
  • занимается примерками;
  • организовывает и проводит презентации, шоу и модные показы;
  • создает эскизы;
  • делает выкройки;

создает технические задания по проектированию предметов гардероба.

Кроме этого, дизайнер должен позаботиться, чтобы его одежда была привлекательной и стильной, а также удобной, практичной и качественной.

Дизайнеров одежды нередко приравнивают к модельерам. Но это две разные специальности. Модельер – направление более узкое. Он работает с готовыми моделями, в которые вносит коррективы, например, меняет форму и длину рукавов, мешает стили, добавляет декор.

Еще модельеры классифицируются на:

  1. Художников-модельеров. Это специалисты, которые рисуют эскизы, создают новые образцы, подготавливают иллюстрации для будущих чертежей, изображают конструкцию наряда.
  2. Модельеров-конструкторов. Это работники, которые создают лекала, выкройки и чертежи, определяют, какая ткань лучше подойдет для конкретного случая, и корректируют детали наряда в соответствии с полученными набросками.
  3. Модельеров-технологов. Это люди, которые продумывают процедуру создания элементов гардероба. Они разрабатывают способы пошива одежды, находят подходящие варианты обработки и т. д.

Дизайнер одежды – это более широкая область. Он не только делает все вышеперечисленное, но еще и общается с заказчиками, разрабатывает рекламную кампанию и продвигает товар на рынке, анализирует потребности целевой аудитории, закупает материалы и т. д. У дизайнера больше обязанностей и большая ответственность, чем у модельера.

Заключение

Если вы не знаете, как стать дизайнером одежды, но очень хотите этого, у вас все получится. Верьте в себя, в свои силы, старайтесь как можно больше бывать на природе, чтобы черпать новые идеи для творчества. Основной критерий, открывающий путь к успешности для будущего дизайнера, — его личный талант, ощущение стиля и вкуса. Подобные способности не возникают спонтанно, они проявляются уже в раннем детстве. Во многих случаях до окончания школы молодой человек понимает, что его предназначение – создание уникальных коллекций одежды.

Если вы хорошо рисуете, имеете красивый почерк, владеете графическим дизайном, любите фотомонтаж, такое направление, как дизайн, вам подходит. Не забывайте о том, что кроме творческой составляющей, дизайн одежды предполагает и технические навыки. Чтобы создавать полноценные выкройки будущих изделий, нужно уметь строить безупречные чертежи.

Создатель платьев и костюмов должен за считанные минуты «накидывать» свои идеи на бумагу, получая красивые эскизы. Дизайнер – профессия, которая требует определенной усидчивости. Иногда от момента появления самой идеи до получения готового изделия проходит 5-6 месяцев. Нужно быть готовым не только к высоким гонорарам, победам в конкурсах, но и к поражениям, разочарованиям. Не у всех придуманных проектов счастливое будущее, ведь путь к настоящему успеху тернистый и продолжительный. Сделали выбор в пользу профессии дизайнера? В таком случае определитесь со специальностью: модельер-конструктор либо модельер-закройщик

Специализация «конструктор» потребует творческих идей, а для «закройщика» в первую очередь важно иметь хорошую техническую базу. Высшие учебные заведения предлагают комплексное обучение, выпуская из своих стен настоящих универсальных специалистов

Помимо таких предпосылок, как талант и усердие, важны пунктуальность, толерантность. Отвечая на вопрос о том, как стать дизайнером одежды с нуля, напомним, что важно быть хорошим психологом, помогать своим клиентам находить собственный стиль.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector